法国留学学设计的学校,法国留学学设计的学校有哪些

1. 19世纪中叶欧洲艺术与设计的特点？
2. 19世纪欧洲舞台设计特点？
3. 包豪斯，美国工业设计，法国30年代设计有什么区别？

19世纪中叶欧洲艺术与设计的特点？

19世纪绘画艺术流派特点 一、19世纪以来在西方流行的主要美术流派 19世纪以来在西方流行的主要美术流派:新古典主义美世纪,西方美术界繁荣发展,流派纷呈

　　法国大革命前后,产生了新古典主义美术,其表现形式是：严整性、和谐性、理性的表现.代表作大卫、马拉之死

　　拿破仑统治结束后,注重感情表现、以色彩和笔法奔放为特征的浪漫主义美术,取代了注重理性的古典主义美术.

　　在19世纪前半期,法国有著名的浪漫主义画家德拉克罗瓦,代表作 自由引导人民

　　19世纪中期,注重表现社会现实的现实主义绘画兴起.代表 法国米勒 播种者 拾穗者 俄国列宾 伏尔加河纤夫

19世纪的西方，文化艺术多种多样，其中绘画艺术的多样性是一大特点。

分别有：浪漫派、现实派、印象派等。十九世纪的西方，比较流行新式的建筑艺术和特有的西方绘画艺术。其中建筑艺术不再是之前单调的装修风格，而是一种返璞归真的新型装饰风格。

西方的绘画艺术不同于我国的水墨画。我国的画作主要是由水墨的调色制作完成，通过层次的不同用单一的色彩绘画出不同的景物。而西方绘画主要是以色彩明亮，色彩多元化为主，通过色彩的搭配，创作出不同的画派风格。

在西欧时期，在西方也是诞生了很多世界知名的画家。有：梵高、莫奈、高更等等许多的著名画家。西方不但优秀画家繁多，每个画家代表的画派也是不同的，大体分为：浪漫派、现实派、印象派、后印象派等。

19世纪欧洲舞台设计特点？

在19世纪欧洲舞台设计是一种新式的建筑风格和装饰艺术风行欧洲。这种含苞待放的艺术从建筑物的建造，***用大量钢、铁、玻璃到繁琐的装饰工作完全摒弃了旧有的传统，并从根本上创造出一种新式的风格，同时也是一种回归自然的艺术风格。

欧洲曾以光辉灿烂的古代绘画闻名于世，而从19世纪以来，又以色彩缤纷的现代派绘画惊骇环球。特别是西欧，从马奈、莫奈、修拉、塞尚、高更、梵高等为代表的印象派出现后，流派日益纷繁，尤其令人瞩目。

包豪斯，美国工业设计，法国30年代设计有什么区别？

包豪斯的历程就是现代设计诞生的历程，是艺术和技术相统一的过程。包豪斯提倡客观地对待现实世界,在创作中强调以认识活动为主,并且猛烈批判复古主义华而不实、繁琐庸俗的矫饰之风。在设计理论上，包豪斯提出了三个基本观点：①艺术与技术的新统一：②设计的目的是人而不是产品：③设计必须遵循自然与客观的法则来进行。这些观点对于工业设计的发展起到了积极的作用，使现代设计逐步由理想主义走向现实主义，即用理性的、科学的思想来代替艺术上的自我表现和浪漫主义。

美国的工业设计是在包豪斯理论基础上发展而来的，由于战后美国工业高速发展，市场对工业产品的需求巨大，导致美国设计一开始就带着迎合商业和市场的基因，提倡“形式追随商业”，之后更是形成有计划废止的产品淘汰周期。

法国30年代的设计处在“装饰艺术运动”中，是新艺术运动和现代主义之间一个过渡和折衷的阶段。当时的艺术家和设计诗意识到新时代的机械化大生产是不可阻挡的趋势，与其回避和反对，不如去适应。手法是用一些自然语言装饰工业产品。

到此，以上就是小编对于法国留学学设计的学校的问题就介绍到这了，希望介绍关于法国留学学设计的学校的3点解答对大家有用。